Eenvoudige tekeningen in grunge-stijl met potlood om te kopiëren

Het kiezen van een tekenstijl is een geweldige oplossing voor iedereen die zijn of haar individualiteit wil uitdrukken. Een grunge-portret is bijvoorbeeld een ongewoon schilderij. Als u het aan een familielid of vriend geeft, is het een origineel cadeau.

Wat is grunge

Het woord "grunge" komt van het Engelse woord "grunde", wat "vuil" of "lawaai" betekent. Dit wijkt duidelijk af van de gevestigde canons van de schilderkunst. Het geeft de kunstenaar een vrijer gevoel. Tijdens het werk vervaagt de kunstenaar opzettelijk de contouren van de tekening, alsof hij ze vuil maakt. Het resultaat oogt informeel en toch verfijnd.

Tekeningen in grungestijl, met al hun karakteristieke kenmerken, mogen geen vuil op het doek weergeven. Hierbij is het belangrijk om de harmonie te bewaren en de juiste kleuren te kiezen. Ze zouden gedempt moeten worden.

Voor grunge zijn de volgende opties geschikt:

• bruin;
• grijs;
• beige;
• zwart.

Felle kleuren mogen ook, maar die moeten realistischer zijn. Het belangrijkste is dat ze niet de aandacht trekken, maar enkel als gelijkmaker dienen.

Grunge-stijl in kleding

Deze richting is pas recent ontstaan, eind jaren 80. vorige eeuw. Op deze manier wilden mensen hun protest tegen luxueuze kleding uiten. De eersten die deze stijl probeerden, waren beroemde creatieve persoonlijkheden.

Dit waren Amerikaanse muzikanten die heavy rock speelden en daarmee protesteerden tegen en afweken van veel gevestigde tradities. Fans van hun werk herkenden de stijl en begonnen al snel hun idolen te imiteren.

Het omslagpunt voor grunge kwam in 1993, toen de beroemde ontwerper M. Jacobs de wereld een collectie straatmode presenteerde met elementen van deze stijl. De modeshow choqueerde critici, maar Jacobs bereikte zijn doel: mensen merkten zijn stijl op.

Kenmerkende kenmerken van de grunge-stijl in kleding zijn de aanwezigheid van:

• ruwe naden;
• ruwe randen;
• schaafwonden;
• pleisters;
• extravagante, opvallende accessoires.

De moderne grungestijl kenmerkt zich door veelzijdigheid. Het is geschikt voor elk geslacht, elke leeftijdsgroep en voor mensen met elk temperament.

Grunge-stijl in het interieur

De grungestijl kon ook in het interieurontwerp niet ontbreken. Het wordt gekenmerkt door een sfeer van gemak en comfort en door veel licht.

Ze proberen helemaal geen decoratieve elementen te gebruiken. De oppervlakken worden doorgaans afgewerkt met baksteen of speciaal verouderde bouwmaterialen.

Grunge in foto's

De grunge-stijl kan ook in fotografie worden toegepast. Fotografen kiezen voor dit doel specifiek ruïnes en puin. Bijvoorbeeld de vervallen muren van een oud kasteel, bedekt met oude scheuren.

De foto's zijn er expres zo gemaakt dat ze er oud en versleten uitzien, waarbij geprobeerd is om meerdere lagen te creëren. Metaalelementen zijn vaak aanwezig in de textuur en achtergrond.

Grunge in tekening

Tegenwoordig zijn tekeningen in de stijl van grunge vooral populair als ze een persoon afbeelden. Een portret in deze stijl kan de kijker bijvoorbeeld verrassen. Hij ziet iets eeuwenouds en tegelijkertijd modern. Het voelt alsof het personage in het schilderij tot leven komt en gaat bewegen.

Het werk wordt uitgevoerd aan de hand van een foto, die op een geheel eigen wijze wordt gestileerd.

De kunstenaar, alsof hij haast heeft:

• brengt slordige bewegingen aan op het oppervlak;
• op sommige plaatsen laat het opzettelijk vlekken vallen;
• maakt opzettelijk krassen op de voltooide tekening;
• creëert verschillende heterogene texturen en overgangen.

Er zijn 3 hoofdkenmerken van grunge-portretten:

• Ze mogen geen traditioneel kleurenschema voor portretten hebben.
• De kunstenaar moet afzien van platte texturen. Het portret moet vlekken, stippen, complexe vullingen en overgangen bevatten. Dankzij deze elementen is het eindresultaat uniek. Ondanks het ogenschijnlijke gebrek aan vorm, wordt dit behouden door middel van lijnen en contouren.
• Bij grunge kun je alle middelen gebruiken die je helpen het gewenste 'rommelige' effect te bereiken. U kunt bijvoorbeeld de textuur van gekreukt papier als achtergrond gebruiken. Krassen, gaten, versleten letters en cijfers – dit alles versterkt het effect alleen maar.

De voordelen van een grungeportret

Portrettekeningen in grunge-stijl kunnen elk interieur decoreren. Het combineert zowel het spel van kleuren als de wilde fantasie van de auteur. Bij het maken van dergelijke tekeningen spelen nauwkeurigheid en nauwgezetheid een belangrijke rol.

Er moet aandacht worden besteed aan elke streek en elke vlek. Het resultaat is een harmonieus ontwerp – origineel en uniek.

Van de vele voordelen van portretten in grunge-stijl vallen de volgende in het bijzonder op:

• stijlvolheid en modegevoeligheid van het beeld;
• harmonieuze aanwezigheid in elk interieur. Je kunt het aan de muur hangen of inlijsten en op een tafel of op de vloer in een grote kamer zetten;
• het unieke karakter van het portret. Het is onmogelijk om twee portretten te maken die volledig op elkaar lijken. Je kunt de toon van het schilderij veranderen, maar de sfeer verandert direct.

Het is het gemakkelijkst om met lichtfoto's te werken, omdat de kunstenaar het oorspronkelijke materiaal volledig moet transformeren. Professionals zijn echter wel in staat om originele werken te creëren uit donkere tinten.

Wat is er nodig voor creatief werk

Omdat de grunge-stijl gebaseerd is op slordigheid en opzettelijke slordigheid, is er niets ingewikkelds aan het tekenproces. Je kunt werken zonder naar de regels te kijken.

Een originele tekening is het hoofddoel van een kunstenaar die besluit een tekening in grunge-stijl te maken. Tegelijkertijd zijn er bepaalde regels waar enkel echte professionals zich volledig aan kunnen houden. Dat vergt veel inspanning, maar het belangrijkste is dat je de kenmerken van de stijl kent.

Tekeningen in grungestijl kunnen worden gemaakt met de benodigde materialen en gereedschappen, namelijk:

Materialen en gereedschappen	Beschrijving
Eenvoudig potlood	Bij de keuze moet u letten op de zachtheid van het lood. Voor het aanbrengen van alledaagse details is een zacht potlood handig. Het spoor verspreidt zich gemakkelijk over het oppervlak van het papier. Een hard potlood is handig om duidelijke lijnen te trekken.
Vel papier	Dit kan een vel papier, een aquarelvel, een Whatman-papier of een vel tekenpapier zijn.
Gom	Dit is nodig om onnodige lijnen en getekende elementen te verwijderen.

Om de tekening in te kleuren heb je verf nodig: waterverf, gouache, olieverf.

Ook vandaag de dag, in het tijdperk van de informatietechnologie, kun je grunge-tekeningen maken zonder papier en potlood. Hiervoor hebt u een computer en een speciaal programma nodig, of een mobiele telefoon met daarop de juiste applicatie geïnstalleerd.

Basiselementen van Grunge

De belangrijkste elementen van grunge zijn vlekken en spatten.

Om blots te maken, moet u het volgende doen:

1. Doop het penseel in de verf en laat het volledig intrekken.
2. Maak voorzichtig een blunder, met je handen vrij hangend.
3. Voeg indien nodig meer toe. Verwijder indien nodig de lijnen uit de vlek.

Om spatten te creëren, moet je het volgende doen:

1. Pak zoveel mogelijk verf op met het kwastje.
2. Houd de verf boven het doek en schud de verf eraf.

De volgende handelingen worden zorgvuldiger uitgevoerd:

Element	Beschrijving
Cirkels	Ze worden het makkelijkst uitgevoerd met behulp van voorwerpen die een vergelijkbare vorm hebben. Neem bijvoorbeeld meerdere potten met ronde bodems en verschillende diameters. Ze moeten zorgvuldig op het doek worden geplaatst en vervolgens met een penseel worden omlijnd. Het belangrijkste is dat de lijn recht is. In dit geval moet je niet de hele kwast vol schilderen, maar juist een kleiner deel - voor een mooie penseelstreek.
Strepen	Om deze te maken heb je een liniaal en een dun penseel nodig. Een belangrijke voorwaarde bij het tekenen ervan is nauwkeurigheid.
Inscripties	U hoeft niet voorzichtig te zijn bij het maken van grunge-letters. Gebruik zoveel mogelijk kleuren.
Patronen	Om patronen te maken, is het raadzaam om een ​​kant-en-klaar monster te gebruiken. Het beste is om een ​​dunne kwast te gebruiken en voorzichtig te werken.
Texturen	Om grunge-texturen te creëren, gebruik je een waterbestendig oppervlak, zoals plastic of glanzend karton. Het is beter om iets sterkers te nemen. Eerst wordt op dit blad een sjabloon voor de afdruk getekend: u kunt er iets eenvoudigs op afbeelden, bijvoorbeeld een ‘vuile muur’ of een ‘oude baksteen’. Vervolgens kan de stof worden omgedraaid en op het canvas worden gestreken, waarna het ontwerp wordt gemaakt. Je kunt het ook andersom doen: druk het canvas met het patroon van bovenaf op het karton of plastic. Er bestaat in dit geval echter wel het risico dat de verf zich verspreidt. Maar zelfs als dit gebeurt, heeft het ook een voordeel: je krijgt een mooi grunge-effect. De afdruk zelf zal echter onduidelijk zijn.

Portret van een meisje

Tekeningen in grungestijl kunnen met verf op canvas worden geschilderd. Het is echter makkelijker om een ​​foto met je telefoon te maken en deze vervolgens in de daarvoor bestemde applicatie te bewerken.

De foto die hieruit ontstaat, wordt vaak op sociale netwerken gepubliceerd. Levende portretten op canvas worden vaak als cadeau gegeven.

Het proces voor het maken van een grunge-portret in een computerprogramma verloopt als volgt:

• Maak een nieuw bestand in A4-formaat.
• Open originele foto. In dit geval wordt het Artemis-beeld van Rammkitty-stock gebruikt.
• Maak een kopie van de originele afbeelding. Geef het de naam "desaturated".
• Selecteer de volgende opties: Bewerken – Transformeren – Schalen. Na deze stappen ziet u op de hoeken van het scherm een ​​kader met kleine blokjes. U moet op een van deze kubussen klikken en deze vervolgens verplaatsen terwijl u Shift ingedrukt houdt. Zo wordt de foto kleiner.

• Selecteer het volgende: Afbeelding – Aanpassingen – Minder verzadiging.
• Selecteer de volgende opties: Laag – Nieuwe aanpassingslaag – Curven. Verplaats de bovenste en onderste punten en voeg vervolgens een punt toe in het midden van de lijn van de resulterende grafiek. Het resultaat is dat de tekening veel helderder wordt en het contrast iets toeneemt.
• Selecteer de volgende opties: Laag – Nieuwe laag. Hiermee wordt een nieuwe, lege laag gemaakt. Het zou "lineart" moeten heten.
• Gebruik een zachte ronde borstel (9 px aanbevolen) en trek op een nieuwe laag de contouren van het gezicht op de foto, waarbij u zich concentreert op de ogen en het haar. In dit stadium is het niet nodig om in één keer heel veel details toe te voegen, omdat er alleen nog maar een schets wordt gemaakt.
• Selecteer de laag 'desatureerd' en doe het volgende: Laag – Laagmasker – Alles verbergen.
• Gebruik een zachte ronde borstel met 20% Flow en breng wat schaduwen aan om volume te creëren in het haar en gezicht.
• Velvetcat-penselen downloaden.

• Maak een nieuwe laag en noem deze "shading". Deze zou zich onder de schetslaag moeten bevinden.
• Neem het 8e penseel van de gevulde Velvetcat-penselen en kleur hiermee de gearceerde gebieden op het gezicht en het haar grofweg in, waarbij je vertrouwt op de vorige laag. Hier is het aan te raden om "slordig" te zijn.

Begin met de donkerste grijstint en ga dan geleidelijk naar de lichtste grijstint. Het aanbrengen moet in dezelfde richting als het haar gebeuren. Hierdoor worden ze realistischer. Het is niet nodig om veel tinten te gebruiken. Het kan bijvoorbeeld ook zijn dat er maar 4 zijn.

• Open een nieuwe laag, verminder de breedte van het penseel tot 8 pixels en gebruik deze om schaduwen rondom de ogen te creëren, en op de plekken waar de schaduwen het meest zichtbaar moeten zijn.

Kijk vaker naar de ‘onverzadigde’ laag om te voorkomen dat je belachelijke fouten maakt. De lineaire tekening ziet er niet erg aantrekkelijk uit. Als u deze laag echter boven de laag 'schaduw' plaatst, wordt alles direct een stuk mooier.

Met dezelfde techniek kun je nog meer details aan het haar toevoegen (je moet je overigens wel aan de stylinglijnen houden).

• Haal de aquarel vuurwerktextuur van kizistock.
• Maak een kopie van de laag.
• Voer de volgende stappen uit: Afbeelding – Aanpassingen – Minder verzadiging. Verberg de laag waarvan de kopie is gemaakt.
• Selecteer opties Afbeelding – Aanpassing – Helderheid/Contrast. Je moet de helderheid aanpassen totdat de tekening bijna zwart wordt.
• Selecteer in het bereik Kleur het zwarte gebied. Als u op Ctrl+C en Ctrl+V drukt, wordt de geselecteerde kleur gekopieerd en geplakt. Wat je krijgt, moet je achter je hoofd vandaan halen. Deze laag kan "Splatter 1" heten.
• Open rode vlekken.

• Verplaats de laag zodat deze boven de schaduwlaag staat.
• Maak de laag Desaturate minder verzadigd. Selecteer de Miltiply-modus en verplaats de textuur totdat de beste positie is gevonden.
• Laagmaskers toevoegen. Neem een ​​zachte borstel en haal deze langs je kin. Maak de randen zachter op de plekken waar de borstel de haartjes overlapt.
• Gebruik de textuur 'Zwart gat' van tiger-stock.
• Verplaats de textuurlaag naar een positie boven de curven en stel de modus in op Vermenigvuldigen.
• Pas de grootte en positie aan totdat de textuur goed in de omgeving past. Om dit te doen, moet u de volgende opties selecteren: Bewerken – Aanpassingen – Vrije transformatie.
• Voeg een laagmasker toe. De gebieden achter de ogen moeten worden bedekt. Zo vallen ze beter op.

• Neem de textuur met 180 wervelingen van dezelfde tijgervoorraad.
• Selecteer met de toverstaf het lege gebied rechtsboven. U moet op Ctrl+C drukken, vervolgens op Ctrl+V, Bewerken – Transformeren – Vrije transformatie selecteren en de grootte wijzigen (de grootte verkleinen en de selectie roteren).
• Maak een nieuwe laag en verplaats deze naar de bovenste positie (noem deze “haarschaduwtextuur”).
• Gebruik een kwast van 22 mm met een diameter van 93 mm om textuurgebieden op het haar en spatten te creëren.
• Gebruik penseel 8 om enkele gedeeltes te verwijderen, zodat andere lagen enigszins zichtbaar worden. Met dezelfde techniek wordt een vergelijkbare textuur toegevoegd aan de overige delen van het gezicht. Het is aan te raden om de breedte van de kwast te variëren.
• Gebruik de Blackhole-laag. Deze moet worden vermenigvuldigd en boven de Curves-laag worden geplaatst.

• Breng het masker aan op het gebied achter het gezicht en op het gebied dat de hals bedekt. Er mag dus geen zwart meer door de schaduwlaag heen zichtbaar zijn.
• Met de sneltoets Ctrl, Shift en N wordt een nieuwe laag gemaakt. Klik erop en selecteer de volgende opties: Afbeelding – Afbeelding toepassen. Hiermee wordt een samengevoegde laag gemaakt. Het zou "Morged" kunnen heten.
• Bestand opslaan in PSD-formaat.

Met grafische programma's in de grunge-stijl getekende of gemaakte afbeeldingen ontkennen alle algemeen aanvaarde normen. Dat is wat deze kunstwerken zo bijzonder maakt. Het realistische uiterlijk van een dergelijk portret wordt bereikt door het imiteren van gescheurd papier, vlekken, handgeschreven teksten, patronen en texturen.

De achtergrond is met opzet dof gemaakt en de kleuren gedempt. Het schilderij kan zwart-wit, gekleurd of grijs met veelkleurige elementen zijn.

Video over grunge-stijl

Tekeningen in grungestijl: