De bosruimte is gevuld met takken, stronken en boomkronen, dus Het is best lastig om zo'n landschap te tekenen. Met basiskennis en tekentechnieken kun je proberen een afbeelding met een potlood te maken, maar bij het werken met verf zijn er andere nuances.
Het is niet verboden om geïmproviseerde elementen in het werk te gebruiken om een kroon of kleine blaadjes te creëren, maar kunstenaars nemen geen gebruik van dergelijke trucs en werken het schilderij uitsluitend af met potlood, penseel of paletmes.
Wat heb je nodig om te tekenen
Je kunt een bos (boslandschap) tekenen met behulp van de potloodtechniek, met behulp van:
- potloden;
- grafietpotloden (effen en gekleurd);
- houtskoolpotlood;
- pastelpotloden (mat);
- A4-papier.
Het papier kan van kantoorpapier zijn, dat een standaarddichtheid heeft, of mat gecoat, dat een hogere stevigheid heeft. Houd er echter rekening mee dat dit soort vellen niet van gummen houden; Je hebt een mesje nodig om het potlood uit te gummen. De papierdichtheid is 200 g/m22.
Voor de masterclass over het schilderen van een bos met gouache en verf heb je het volgende nodig:
- torchonpapier voor gouache;
- Frans papier glad voor verven met een dichtheid tot 300 g/m2;
- fijnkorrelig papier met een neutrale pH-zuurgraad is geschikt voor vloeibare verf;
- acrylverf met doorschijnende textuur;
- gouacheverf (poster- of kunstverf, acrylverf is niet geschikt);
- sabel- of eekhoornpenselen voor gouache;
- Voor andere soorten verf zijn alle platte, ronde, retoucheer- en fluitpenselen geschikt.
Uit het ruime assortiment verf kunt u kiezen uit zowel olieverf als temperaverf. Ze zijn perfect voor het tekenen van bossen. Deze laatste kan op acrylbasis zijn. Deze zijn niet altijd geschikt om donkere gebieden te bedekken. Caseïne-olieverf en PVA-verf drogen goed, terwijl verf op basis van was-olie net zo langzaam droogt als olieverf.
Masterclasses
Het tekenen van een bos of de natuur is misschien wel een van de grootste dromen van kinderen die ooit een tekenles op school of in een kunstgalerie hebben gehad. Iedereen heeft andere talenten, maar het bos in het landschap moet met potlood of verf worden getekend.
Het is niet aan te raden om kinderen waterverf of eenvoudige potloden te geven om mee te tekenen. Vanaf de vroege kinderjaren is het belangrijk om het kind te leren hoe hij de gereedschappen op de juiste manier moet gebruiken en hoe hij deze moet gebruiken. Ook moet hij onderscheid maken tussen papiersoorten, de samenstelling van verf en de bijzonderheden van het werken met penselen.
Om een boslandschap te creëren is het belangrijk om te onthouden basisregels die van toepassing zijn op de potloodtechniek en het werken met verf:
- Stammen en takken hebben noch in de natuur, noch op tekeningen, ideale verhoudingen.
- De oneffenheden en rondingen van de bomen in de massa worden onderworpen aan lineaire en luchtperspectieven.
- Grote stammen staan altijd op de voorgrond.
- Hoge bomen op de voorgrond kunnen buiten de randen van het vel papier uitsteken.
- Zelfs de hoogste bomen lijken van veraf kleiner dan de bomen dichtbij.
- Individuele problemen en takken moeten worden gegeneraliseerd. De boomkroon mag alleen in de massa benadrukt worden.
- De natuur is dynamisch, er zijn geen identieke bomen of maten.
- De boom is gebaseerd op een cilinder. Het begrijpen van geometrische vormen op de basisschool is een groot voordeel bij het werken met landschappen.
In deze masterclasses is het niet zinvol om met licht en schaduw te werken, omdat de vormen van bladeren en boomkronen in massa voor een kind nogal lastig te projecteren zijn. Daarom is het beter als de jonge kunstenaar leert schilderen met verschillende tinten verf en potloden, voordat hij de gelaagdheid van het totale schilderij in geometrische lagen aanvoelt, voordat hij de eerste penseelstreek aanbrengt.
In potloodtechniek
Om met de potloodtechniek te werken, heb je potloden 2H, HB en 2B nodig. Je kunt 4B of 6B gebruiken om de bomen gedetailleerder te maken. Het is beter om een vinylgum te kiezen die het papier niet krast. Het moet koudgeperst papier zijn met een dichtheid van 90 lb. Aquarelpapier is ook geschikt.
Om een compositie te plannen en te maken, moet u de volgende stappen volgen:
- U moet het midden van de tekening bepalen. Dit kan het midden van het vel zijn in lineair perspectief of iets erboven (2/3 van het vel).
- De voorgrond (tot aan de horizon) bestaat uit 7-8 bomen.
- De achtergrond bestaat uit bomen die een bos vormen.
- Geometrische perspectieven zijn interessant omdat kleine details in de verte niet worden getekend, maar één punt vormen.
- Gebruik een potlood om de ovalen te tekenen die als basis voor elke boom zullen dienen.
- Buiten de horizonlijn moet je horizontale lijnen tekenen die de verte in gaan.
- Langs de diagonale lijnen komt een bos dat de verdwijnlijnen in het midden van het blad afsluit.
- De bomen in de verte in het bos lijken altijd lichter. Daarom kun je met een potlood de gedeeltes dicht bij de omtrek iets donkerder maken.
- Je hoeft niet te tekenen, maar je kunt wel schaduwen aanbrengen met behulp van streken. Om dit te doen, moet u de zijkanten van het bos met een potlood arceren en het midden met lichte contouren markeren.
- De bomen in de buurt moeten een dicht bos vormen. Om dit te bereiken, moet je diepte en rijkdom creëren.
- Vanuit de eerder getekende ovalen tekent u met de hand lijnen omhoog. Dit zijn de delen van het bos die het dichtst bij de waarnemer liggen.
- Het nabijgelegen bos moet donker worden gemaakt. U kunt de bomen schaduw geven en de grenzen van elke boom markeren met een houtskoolpotlood.
- Het bos in het centrale deel van de tekening is al in volle omvang zichtbaar; de kronen zonder omtreklijnen geven het gevoel dat de ruimte volledig bedekt is.
- Met een grafietpotlood kunt u de zichtbare rijen bomen (waarvan er één door de ander heen zichtbaar is) omlijnen. Met houtskoolpotlood kunt u de basis markeren. Hoe verder weg het bos, hoe minder druk er op het potlood wordt uitgeoefend.
- In het dichterbij gelegen deel van het bos zijn de schaduwen en lichtpartijen helderder. Het contrast is hier duidelijk merkbaar.
- Aan één kant is het bos donker gemaakt, dus deze gebieden moeten met penseelstreken worden overschilderd.
- Vanaf de grootste boom in het middelpunt moet je de randen van de dichtstbijzijnde bomen aan één kant tekenen, waar de zon niet komt.
- De boskroon wordt gevormd door alle bomen, dus intuïtief gezien zullen sommige donkerder zijn. Het dichtstbijzijnde deel wordt het meest bijgewerkt met een eenvoudig potlood.
- Zoals we weten heeft het bos ook texturen die de tekening tot leven brengen. U kunt hiervoor lichte schetsen van de contouren van de bladeren toevoegen. Op een hoop lijken ze op golvende lijnen van verschillende lichtheid.
- Houd het potlood schuin (dichter bij het horizontale vlak) en probeer lijnen te tekenen met de platte kant van de stift. Hierdoor ontstaat een slordige, dikke laag die lijkt op een laag aarde.
- Zonder op de dunne potloodstift te drukken, kunt u enkele cirkelvormige bewegingen in het bladerdek maken. Qua volume zal het bos er rommelig en dicht uitzien.
Het tekenen van een bos is helemaal niet moeilijk. Een kind kan met zijn vingers de afzonderlijke delen ervan tekenen. Bijvoorbeeld om de achtergrond van de tekening te schaduwen, zodat de potloodlijn minder duidelijk wordt. Hiermee kunt u verre gebieden donkerder of lichter maken, waarbij de overgang van het ene gebied naar het andere vloeiend verloopt. Als het landschap zonnig is, kunt u schaduwen aanbrengen met een dik grafietpotlood.
Door penseelstreken en krullen te combineren, kunt u gras, groen en andere vegetatie aan uw tekening toevoegen. Als je klaar bent, kun je de takken tekenen die naar beneden groeien. Met een houtskoolpotlood kun je dunne, duidelijke lijnen tekenen.
Boslandschap in gouache
Voor het werken met verf, poster of gouache zijn een normaal penseel en een dik vel papier geschikt. Omdat gouache niet zo vloeibaar is en minder water nodig heeft dan waterverf, is 100 ml vloeistof in een glas voldoende.
Je hebt ook een doek nodig om de kwast mee te deppen:
- Op het blad moet je een achtergrond creëren waarop het bos komt te staan.
- Neem rode gouache en schaduw deze in het bovenste gedeelte van het vel, zonder de horizonlijn te bereiken.
- Je kunt blauw over het ontstane roze aanbrengen en de twee mengen om een zonsondergang-effect te creëren.
- Het voordeel van gouache is dat lichte kleuren de donkere en lichte kleuren bedekken. Om een lichtere achtergrondtoon te creëren, kunt u uw penseel natmaken met water en er een beetje witte verf op doen. Het moet schaduwrijk zijn en een mengeling van rode en blauwe kleuren.
- De resulterende lichte waas imiteert de achtergrond van de zonsondergang.
- Aan de horizonlijn wordt de rode kleur intenser. Daarom moet je een halve cirkel tekenen die de contouren van de zonnestralen weergeeft. Ze raken meer verzadigd.
- Breng met rode gouache streken aan in het midden van het vel, zodat er een vloeiende overgang ontstaat van lichtroze naar donkerrood.
- Van tijd tot tijd moet je wat witte verf met een kwast oppakken om de diepe rode tinten te verdunnen.
- Breng vervolgens geel aan onder het rood en iets erboven, tot aan de horizonlijn.
- De oranje kleur die hierdoor ontstaat, moet in een verloop naar geel worden getekend, waarbij er geleidelijk aan slechts één tint dichter bij de onderrand van het papier overblijft.
- Zodra de achtergrond is getekend, kunt u beginnen met het tekenen van het bos.
- Om dit te doen, moet je een "glimlach" tekenen met zwarte gouache. Teken vanaf de rechter- en linkerrand van het blad heuvels die naar het midden van het blad aflopen en net boven de onderrand met elkaar verbonden zijn. Zo'n zwarte depressie zal de horizon nabootsen.
- In het midden van de holte teken je een cirkel met witte gouache. Het is doorschijnend met een licht gelige kleur.
- Nadat u het penseel met water hebt bevochtigd, moet u de randen van de cirkel vervagen en uitsmeren, waarbij u de kleur verbindt met het aangrenzende geel. Er ontstaat een wazige ronde vlek.
- Vervolgens teken je links een verticale streep met zwarte gouache. Dit is het begin van het bos. Op de verticale lijn moet je horizontale strepen tekenen, zodat de breedte van de boom in het bos zichtbaar wordt. Van boven naar beneden worden de strepen iets breder.
- Dezelfde sparrenbomen moeten naast de eerste worden getekend. Je kunt hetzelfde doen aan de andere kant van het blad.
- In het midden van de holte teken je dezelfde dennenbomen, maar dan kleiner. Plaats zwarte vinkjes erboven om vogels te imiteren.
Met gouache kun je een dicht bos schilderen tegen de achtergrond van een zonsopgang. Vervolgens moeten de sparrenbomen worden getekend tegen een achtergrond van een feloranje zon met rode vlekken.
Tijdens deze masterclass wordt er gebruikgemaakt van een lineair perspectief, waarbij een bos wordt afgebeeld dat zich uitstrekt in de verte. De verdieping op de zwarte achtergrond is absoluut geen ravijn of een verhoging in het vlak. Het is voor een kind gemakkelijker om perspectief te tekenen met behulp van geometrische vormen.
Met verf
Van het brede assortiment aan verf is acrylverf het meest geschikt voor kinderen, omdat deze het makkelijkst is om een bos mee te schilderen. Er wordt ook een masterclass gegeven over het schilderen van een bos met paletmes en olieverf.
Fasen van het tekenen:
- Acrylverf droogt snel, wat erg handig is als u meerdere lagen aanbrengt. Om een boscompositie te maken, moet je eerst een achtergrond maken.
- Om in de verte een winterbos te creëren, zijn koele tinten blauw, paars en lila geschikt.
- Het begin van het bos moet op de horizonlijn worden gemarkeerd. Om dit te doen, moet je blauwe verf op een kwast nemen en deze lichtjes bevochtigen met water.
- Het resultaat is een diepe blauwe streep. Vervolgens moet je met een penseel zonder verf streken naar boven maken.
- Vanaf de horizonlijn moet je ook grijze lijnen tekenen. Neem met een kwast wat zwarte verf en smeer het uit op het vochtige papier.
- Met kleine paarse streepjes teken je willekeurig cirkels en stippen. Hierdoor krijgt het bos diepte en omdat het ver weg ligt, zal het volumineus en dicht zijn.
- Je kunt een lila tint gebruiken om de rand van de bostop te maken door de tint over het blad te strijken en de heldere lijnen te vervagen.
- Er ligt sneeuw onder de horizon. Maar op sommige plekken wordt het niet door de zon verlicht en soms ziet het er blauwachtig uit. Om dit effect te creëren, kunt u blauwe verf oppakken met een vochtig penseel, het penseel lichtjes vochtig maken en het vervolgens afvegen aan een servet of doek.
- Met een bijna vervaagde blauwe kleur moet je de gebieden omlijnen en chaotische figuren tekenen. Het resultaat is sneeuw in sneeuwduinen met een tint.
- In de winter zijn er aan de hemel vaak wazige, diffuse wolkenresten, nevel en tekenen van slecht weer te zien. Om dit effect te creëren, heb je tinten geel, grijs en blauw nodig.
- Je moet wolken in het blauw tekenen.
- Gebruik een grijze tint verf om de contouren van de wolken te tekenen, zodat ze wazig lijken.
- Met behulp van een gele tint moet je strepen en vlekken onder de wolken tekenen. Dit is de zon die door de wolken probeert te breken.
- De heldergele kleur moet met grijs worden gemengd met een schone, vochtige kwast. Op deze manier worden de grenzen gewist en zien de wolken er wazig uit, alsof de wind ze onregelmatig naar de zijkanten verplaatst.
Het is veel gemakkelijker om een bos te schilderen met temperaverf. Maar waterverf is ideaal voor deze techniek. Het kind kan de kleurgrenzen gemakkelijker mengen, waardoor er vloeiende overgangen en kleurverlopen ontstaan. Met acrylverf is het lastiger werken, maar het resultaat is wel interessant: een schilderij geschilderd met olieverf.
| Palet | Je kunt alleen met olieverf schilderen als je een grote tube witte verf hebt. Voor het creëren van de tinten wordt uitsluitend witte verf gebruikt. |
| Hulpmiddelen | Penselen #8 en #6 zijn ideaal voor beginners. Everzwijnhaar met een ronde punt is geschikt voor de meeste penseelstreken. Voor het werken met olieverf heb je geen paletmes nodig, maar voor de techniek van het werken met penseelstreken wel. Een nylon borstel kan als vervanging dienen en een platte borstel is een uitkomst als u met dunne lijnen werkt. |
| Spatels | Spatels kunnen, net als paletmessen, gebruikt worden om een palet aan kleuren te combineren en nieuwe tinten te creëren. |
| Palet | Je kunt een bord of glas gebruiken. Zorg ervoor dat u het met lijnolie behandelt om te voorkomen dat de verf in het oppervlak trekt. |
| Doorspoelen | Je kunt je penselen wassen in blik of metalen blikken. |
| Schoonmaak | Terpentine en terpentine kunnen in elke container gegoten worden om penselen uit te wassen. Kan ook gebruikt worden als verfverdunner. |
| Vodden | Alleen natuurlijke stoffen kunnen verfresten absorberen en van kwasten afvegen. Synthetische stoffen en wol zijn niet geschikt. |
Bij werkzaamheden met olieverf is het noodzakelijk om de verf te bakken, om te voorkomen dat de verf na verloop van tijd donkerder wordt. Het product moet ook gelakt worden, maar het beste is om hiervoor een goedkoop middel te gebruiken: terpentine gemengd met schildervernis. Dit product is ideaal voor kleine klusjes en de creativiteit van kinderen.
Het is opvallend dat landschappen geschilderd met olieverf de kleuren veel beter overbrengen. Zelfs een kind kan de meeste kennis in een eenvoudige tekening stoppen.
Fasen van het tekenen:
- Van de olieverf heb je nodig: ‘chroomgeel’, ‘geel oker’, ‘azuurblauw’, ‘karmijnrood’, ‘wit’, ‘gras’, ‘cadmiumrood’, ‘gebrande omber’, ‘roze-lila’, ‘rauwe sienna’ en ultramarijn tinten.
- Maak een schets met potlood op het doek en gebruik vervolgens de gewenste olieverf op de juiste plekken.
- Begin met de achtergrond met een platte kwast #1 of #3. Bedek het onderste deel van het canvas willekeurig met gele tinten, die als achtergrond in het bos zullen dienen.
- Het midden van het doek moet donkerder worden gemaakt met een bruinrode kleur, lichtjes roze getint.
- Laat het bovenste gedeelte wit en breng willekeurig een blauwe tint olie aan dichter bij de rand van het canvas, bovenop en aan de zijkanten.
- Laat het doek onbeschilderd op de plekken waar de dichtstbijzijnde boomstammen zijn gemarkeerd.
- De randen van het bos, die in het midden van het doek met bruin zijn nagebootst, moeten met ultramarijn worden behandeld.
- Om de verf te vervagen of te schaduwen, moet u het penseel natmaken met terpentine en het vervolgens afvegen met een doek.
- De boomstammen moeten met lila schaduw behandeld worden.
- De boomkronen op de achtergrond zijn altijd groen, maar sommige gebieden moeten worden verlicht. Het is beter om meerdere tinten tegelijk op het penseel aan te brengen, zonder ze te mengen.
- Met een donkergroene kleur moet je op chaotische wijze de kroon in de verte tekenen, die boven het bos uitsteekt.
- Je moet de randen verbinden met stippen en lijnen en ze vervagen waar het bos begint en de roodbruine verf verschijnt. Dit kan gedaan worden met behulp van de kleuren rood en groen. Ze moeten met een kwast worden verzameld en niet gemengd.
- Gebruik omber en sienna om strepen te zetten op de plekken waar de dichtstbijzijnde bomen zijn aangegeven. Ze worden aan één kant donker gemaakt. Teken daarentegen verticale lijnen om contrast in de schaduwen te creëren.
- Gebruik wit om een beige tint te creëren en teken kleine, dunne takjes.
Het is veel gemakkelijker om een bos te schilderen met de olieverftechniek dan met acrylverf of potlood. Het kind leert werken met strepen en stippen. Het is gemakkelijk en handig, vooral wanneer de verf niet snel droogt, en het is gemakkelijk te mengen en met lange streken aan te brengen. Indien gewenst kan het kind op een andere dag accenten, schaduwen en andere details aan de tekening toevoegen, aangezien olieverf ongeveer een maand nodig heeft om te drogen.
Nadat het schilderij is opgedroogd, moet het worden gevernist om alle heldere kleuren (vooral de grassige tinten) in hun oorspronkelijke vorm te behouden. De vernis kan verdund worden met terpentine, zodat er een oplossing ontstaat die op een klein schilderij aangebracht kan worden. Dit is vooral handig voor mensen die nog niet bekend zijn met verf en olieverf.
Een met potlood getekend bos is een geweldige manier om te beginnen met schilderen. Ook landschappen die met kleurpotloden zijn gemaakt, zijn prachtig. Sommige schilderijen kunnen met aquarelpotloden worden getekend en vervolgens worden omgezet in aquarelschilderijen.
Iedereen die wil en kan kennismaken met tempera en acryl kent de basisbeginselen van het mengen van kleuren. Maar kinderen met een uitstekend kleurgevoel zullen de techniek van het schilderen met olieverf gemakkelijk onder de knie krijgen. Dit zijn de succesvolste manieren om een bos van veraf en van dichtbij te schilderen, met behulp van verschillende kleuren en 2-3 penselen.
Video over tekenen
Masterclass: bos met acryl of gouache: