Ze noemen het Gzhel traditionele Russische schilderkunst, wat in de oudheid een van de populairste vormen van volkshandwerk was.
Tegenwoordig wordt deze vorm van beeldende kunst niet alleen als apart vak aangeboden op gespecialiseerde kunstacademies, maar ook tijdens algemene ontwikkelingslessen voor kinderen in het basis- en voortgezet onderwijs. Om te leren hoe je een Gzhel-schilderij maakt, is het niet alleen belangrijk om de belangrijkste fasen van het werkproces te begrijpen, maar ook om de ontstaansgeschiedenis te kennen.
Geschiedenis van het ontstaan van Gzhel-patronen en -ornamenten
Gzhel (schilderijen voor kinderen die met gewone verf op iedere ondergrond kunnen worden gemaakt) is de naam van één van de regio's in de regio Moskou. Oorspronkelijk bevonden zich in dit gebied verschillende dorpen en nederzettingen, waarvan de bewoners meesters waren in het pottenbakken. Daarom werden de eerste Gzhel-schilderingen aangebracht op klei die in het betreffende gebied werd gedolven. De eerste vermeldingen van dit type beeldende kunst dateren uit de 14e eeuw (rond 1328).
Het karakteristieke kenmerk is het beperkte kleurgebruik (1 tint op een sneeuwwitte achtergrond). De ontwikkeling van het volksambacht werd sterk beïnvloed door de vraag van de consument. Het Gzhel-volk gebruikte het geld dat het verdiende met de verkoop van beschilderde schalen om zijn gezin te voeden. De Gzhel-schilderkunst bereikte het hoogtepunt van zijn ontwikkeling en populariteit in de 18e eeuw, toen men het niet alleen gebruikte om servies en decoratieve voorwerpen voor woonruimtes te decoreren, maar ook speelgoed, beeldjes en gedenkwaardige souvenirs. In deze periode werd vooral op porselein en aardewerk geschilderd.
Aan het begin van de 20e eeuw was er sprake van een terughoudende ontwikkeling van het Gzhel-ambacht. Dit komt door de onderdrukking van de fabrieksmatige productie als gevolg van de nationalisatie van bedrijven door de Sovjetregering. Pas aan het einde van de 20e eeuw werd de actieve restauratie van dit soort kunst weer populair.
Kleurenpalet van Gzhel-schilderij
Oorspronkelijk werd bij het schilderen van Gzhel uitsluitend met blauwe verf gewerkt (het gebruik van tinten is toegestaan). Juist dit kenmerk van deze kunstvorm maakt hem zelfs vandaag de dag nog lastig voor beginners. Niet elke kunstenaar kan met een beperkt aantal kleuren een mooie tekening maken.
De belangrijkste kleuren die de meesters in de Gzhel-schilderkunst gebruikten, zijn:
- sneeuwwitte kleur (altijd gebruikt als achtergrondkleur, aangezien het geen schaduw geeft aan de contrasterende verf waarmee het hoofdpatroon is gemaakt);
- alle tinten blauwwaarvan de meest populaire diepblauw en lichtblauw zijn;
- kobaltkleur (donkere tint);
- witte verfkleur (gebruikt bij spiegelschilderen, waarbij het patroon op een blauwe achtergrond wordt aangebracht - het tegenovergestelde van de klassieke Gzhel-schilderkunst);
- goud (een moderne innovatie van kunstenaars die met een edele goudkleur accenten willen leggen op een afbeelding die ze zelf hebben gecreëerd);
- platina (zelden gebruikt, ook om de aandacht van de kijker te vestigen op specifieke details van het ornament).
Motieven en elementen
Gzhel (schilderen voor kinderen is gemakkelijker onder de knie te krijgen als ze al over basisvaardigheden in de beeldende kunst beschikken), met zijn duidelijk uitgedrukte motieven en karakteristieke decoratieve elementen, wordt tegenwoordig gebruikt voor het decoreren van woon- of bedrijfsruimtes, speelgoed en zelfs kleding.
De meest karakteristieke kenmerken van dit type schilderkunst zijn:
- alle elementen van het ornament, ongeacht de algehele complexiteit van de afbeelding, worden met de hand getekend (soms met behulp van sjablonen);
- strikte uitvoering van de schildering op een effen blauwe of witte achtergrond;
- het ornament is uitsluitend in blauw of wit getekend (in zeldzame gevallen is het gebruik van goud- of platina-tinten acceptabel);
- de aanwezigheid van heldere en scherpe kleurovergangen in de tekening van het Gzhel-ornament;
- indien binnen het kader van één ornament het gebruik van meerdere tinten blauw wordt geïmpliceerd, moet de volgorde daarvan zoveel mogelijk worden gehandhaafd, ondanks de scherpte van de overgangen;
- Alle elementen van de Gzhel-schilderkunst die op één object worden toegepast, moeten een complete compositie weergeven, binnen één thema (als een mok bijvoorbeeld is beschilderd met Gzhel-bloemen, dan moet elk element van de decoratie visueel lijken op plantenknoppen of hun stengels).
Klassieke elementen van Gzhel:
- planten (bomen, kruiden, bloemen);
- dieren;
- vogels;
- ornament (Gzhel-patronen hebben lijnen);
- afbeeldingen met meerdere componenten en een plot.
Wat heb je nodig om patronen op papier te maken?
Bij het werken met kinderen worden in de overgrote meerderheid van de gevallen om veiligheidsredenen geen traditionele hulpmiddelen voor het maken van Gzhel-schilderijen gebruikt (kobaltoxide, spatels, reagentia, enz.). Jonge kunstenaars leren in deze stijl patronen op papier te tekenen.
Voor een comfortabel werkproces moet het kind het volgende ter beschikking hebben:
- dikke vellen papier of wit karton. Dunne pagina's zullen vervormen wanneer ze worden blootgesteld aan water en verf, waardoor het uiterlijk van het gehele werk aanzienlijk zal verslechteren;
- blauwe en witte verf. Het is niet aan te raden om het kind meer kleuren te geven om zo een duidelijker beeld te krijgen van de Gzhel-schildering. Voor dit werk zijn gouache, olieverf of rijke aquarellen geschikt;
- kwasten (het is aan te raden om het kind 2-3 soorten kwasten te geven die in dikte verschillen);
- palet (de jonge kunstenaar zal dit nodig hebben bij het mengen van kleuren om de gewenste tint blauw te verkrijgen);
- bak met water;
- een stuk stof van een natuurlijk materiaal (hiermee kunt u niet alleen uw handen afvegen, indien nodig, maar ook een afbeelding corrigeren die u onlangs op het werkblad hebt aangebracht);
- sjablonen (vooral relevant als het schilderen wordt geleerd aan een jong kind dat nog niet over de nodige vaardigheden beschikt).
Schildertechniek
Gzhel (een schilderij voor kinderen dient te worden gemaakt volgens een algemeen aanvaard algoritme) houdt in dat in de verschillende fasen van het proces de verfstreken opeenvolgend worden aangebracht op het werkoppervlak, zodat de intensiteit van de kleur geleidelijk verandert van lichter naar donkerder (of omgekeerd). De penseelbewegingen moeten worden gemaakt vanaf het midden van het vel papier naar de randen.
Bij het uitleggen van de techniek voor het maken van Gzhel-patronen aan jonge kunstenaars, is het raadzaam hun aandacht te vestigen op:
- verzadiging en breedte van met een penseel getekende lijnen;
- de plaatsing van de borstelharen op het werkoppervlak;
- hoeveelheid kleur op het penseel.
De Gzhel-schildertechniek ziet er traditioneel als volgt uit:
- Meng dikke druppels blauw en wit op een palet en breng vervolgens, alsof u de verf met een kwast uittrekt, schaduw aan op de halftonen van het patroon.
- Maak een contour met behulp van klassieke penseelstreken, waarbij u lijnen trekt door de kwast met verf in een richting te bewegen die loodrecht staat op de positie van het borstelhaar van het gereedschap.
- Werk de afbeelding gedetailleerder af met 'golf'-streken, waarbij u afwisselend sterke en zwakke druk op het penseel uitoefent en het vervolgens 180 graden draait aan de rand van het werkvlak.
- Vul indien nodig de lege plekken op met duidelijke stippen. Teken deze door het oppervlak van het vel papier lichtjes aan te raken met het penseel.
Masterclass over het tekenen van eenvoudige Gzhel-patronen voor kinderen
Om een kind in staat te stellen zelfstandig Gzhel-patronen te bedenken, moet hij de technieken voor het maken van de eenvoudigste soorten ornamenten beheersen.
Sits
Om zo'n patroon te maken, heeft het kind een kwast met lange, dunne haren nodig.
Het is aan te raden om calico als volgt te tekenen:
- Doe een kleine hoeveelheid verf op het palet en gebruik een kwast die licht is bevochtigd met water om wat pigment op de punt aan te brengen.
- Teken met lichte, gerichte bewegingen op het werkvlak meerdere stippen op het werkvlak. Plaats ze in een horizontale of verticale rij, met een afstand van 2-3 cm van elkaar.
- Spoel de resterende verf af en gebruik dezelfde methode om een contrasterende tint pigment op de punt van het penseel aan te brengen.
- Raak het oppervlak van het vel papier lichtjes aan en teken halve cirkels bij de gemarkeerde punten. Verbind ze met elkaar op de uiterste punten.
- Maak het penseel schoon en verwijder alle verfresten. Vul het vervolgens opnieuw met pigment in dezelfde kleur als de halve cirkels die u eerder hebt getekend.
- Plaats op een afstand van 0,5 – 1 cm van de kruising van de halve cirkels het gewenste aantal stippen door het papier lichtjes aan te raken met een penseel. De dichtheid van deze punten moet ongeveer de helft zijn van de belangrijkste punten die in punt 2 zijn getekend.
- Vul het werkblad met het gekozen patroon of combineer desgewenst 2-3 soorten ornamenten. Zorg ervoor dat ze elkaar niet kruisen en dat ze allemaal bij hetzelfde thema passen.
Chinese uitstrijk
De Chinese penseelstreek wordt beschouwd als een complexere techniek van Gzhel-ornament.
Het is aan te raden om met behulp van de volgende methode patronen te creëren:
- Doe een klein beetje verf in 2 tinten op het palet en breng elke kleur aan op een kwast met dunne, lange haren.
- Nadat u de meest geschikte plek voor het verdere tekenen van het patroon hebt bepaald, plaatst u het penseel op het werkoppervlak en tilt u het pas op als de verf volledig is verdwenen. Hierdoor ontstaat een geleidelijke overgang van schaduwverzadiging, waardoor het er na droging zo natuurlijk mogelijk uitziet.
- Als er geen verf meer op het penseel zit, herhaalt u stap 1 en 2 om het Gzhel-ornament helemaal af te maken.
Uitsmeren met schaduw
De penseelstreek met schaduw wordt beschouwd als een type Chinese penseelstreek. Hierbij worden met een dikke kwast een groot scala aan tinten basiskleuren op het werkoppervlak aangebracht met cirkelvormige streken.

Het algoritme voor het maken van een ornament op deze manier ziet er als volgt uit:
- Neem een penseel, maat nr. 8 (voor deze techniek is ook penseel nr. 10 geschikt), waarvan het uiteinde rechthoekig is.
- Doe verf op het uiteinde van het penseel, zodat de kleurlaag aan de rand van de haren dikker is dan in het midden.
- Plaats het borstelgedeelte van het penseel op het werkoppervlak en schilder vervolgens, zonder het gereedschap van het oppervlak van het vel papier te tillen, het benodigde element van het schilderij.
Om gemakkelijk met streken en schaduwen te kunnen tekenen, moet u het penseel met drie vingers vasthouden: duim, wijsvinger en middelvinger. Anders wordt de druk op het gereedschap verkeerd verdeeld, wat een negatief effect heeft op het uiteindelijke resultaat.
Hoe maak je schetsen met de Gzhel-techniek?
Gzhel (schilderijen voor kinderen kunnen niet alleen op papier worden gemaakt, maar ook op gepolijste oppervlakken van kunststof of hout) biedt de kunstenaar de mogelijkheid om verschillende huishoudelijke voorwerpen niet alleen te versieren met standaardornamenten, maar ook met composities bestaande uit meerdere onderdelen met een traceerbare verhaallijn.
Bloemen
Er zijn verschillende manieren om bloemen te schilderen met behulp van Gzhel-schilderkunst (meestal gebruikt voor het decoreren van gerechten):
Eindbeeldvariant | Algoritme voor de creatie ervan |
![]() | 1. Teken met behulp van de schaduwstreektechniek een klein hartje in het bovenste gedeelte van het werkvlak, zodat de bovenste randen breder zijn dan de onderste. 2. Teken vanuit de hoek van het hart twee halve cirkels naar rechts en links in spiegelbeeld, waarbij je de kracht van elkaars buiging precies herhaalt. De uiterste punten van de halve cirkels moeten aan de onder- en bovenkant met elkaar verbonden zijn. 3. Teken een kleine cirkel in de figuur op de plek waar het hart is aangesloten op de halve cirkels. 4. Vul de ruimte tussen de halve cirkels op met licht gebogen lijnen en verbind ze met elkaar. 5. Teken rechts en links van de omtrek van de hoofdfiguur, op de plek waar het hart en de halve cirkels met elkaar in verbinding staan, nog een halve cirkel. 6. Maak de knop voller door extra bloemblaadjes rondom de omtrek van het onderste figuur van buitenaf te tekenen. |
![]() | 1. Teken in het midden van het vel papier dat je gebruikt 2 halve cirkels (één met een buiging naar beneden en de andere met een buiging naar boven), zodat de uiteinden ervan dicht bij elkaar liggen.
2. Door extra lijnen onder de onderste halve cirkel te tekenen, voegt u volume toe aan de omtrek van de bloemknop. 3. Teken 2 vloeiend gebogen lijnen onder de knop, waarvan de uiterste punten zich boven het midden van de zijkanten van de knop bevinden. 4. Teken vanuit het uitgangspunt van de in punt 3 aangegeven lijnen nog 2 halve cirkels, die naar beneden wijzen. 5. Vul de afstand tussen de lijnen die u in stap 4 hebt gemaakt, op met behulp van 2 rechte lijnen. 6. Teken bovenaan de knop een spiraal die gesloten bloemblaadjes imiteert. |
Planten
Kinderen vinden het ook interessant om schilderijen met Gzhel te maken waarop planten staan afgebeeld. Deze worden meestal gebruikt ter decoratie van keukengerei of kledingstukken.
Eindbeeldvariant | Algoritme voor de creatie ervan |
![]() | 1. Teken vanuit het bovenste midden van het werkvlak een vloeiende, gebogen lijn naar de linkeronderhoek. 2. Teken langs de gehele lengte van de lijn aan de linkerkant vloeiende, gebogen lijnen, met een afstand van 1-2 cm van elkaar. 3. Teken langs de gehele lengte van de lijn aan de rechterkant 2 vloeiende, gebogen lijnen (aan de onderkant) en vul de resterende ruimte met stippen, waarvan de intensiteit in aflopende volgorde moet worden gerangschikt (groot en dicht op elkaar aan de onderkant van het vel papier, klein en nauwelijks zichtbaar aan de bovenkant). |
![]() | 1. Teken in het midden van het werkvlak 2 gebogen lijnen in een spiraal, vanuit één punt op de onderrand van het vel papier.
2. Teken vanaf de zijkanten van de spiralen nog 2-3 krommingen die de krommingen van de hoofdlijnen herhalen. 3. Teken op de onderste lijn van het werkvlak, aan de linkerkant, rijke, brede lijnen. 4. Vul de ruimte op de plekken waar de spiralen in tegengestelde richtingen uiteenlopen, door op deze plekken 3 lijnen van verschillende groottes te tekenen, die vanuit één punt vertrekken. 5. Teken vanuit het beginpunt van de hoofdlijnen een curve en teken aan het einde daarvan het blad met een golvende lijn. 6. Teken 4 stippen op de zijkant van een van de spiralen aan de rechterkant van het vel papier, op een afstand van maximaal 1 cm van elkaar (mits de afbeelding op een vel A4-formaat of kleiner is gemaakt). |
Dieren
Afbeeldingen van dieren in de Gzhel-stijl worden meestal gebruikt ter decoratie van interieurartikelen of kleding.
Eindbeeldvariant | Algoritme voor de creatie ervan |
![]() | 1. Teken een gelijkmatige cirkel in het midden van het werkvlak. 2. Teken binnen de cirkel met behulp van de hierboven gegeven algoritmen de contouren van planten en bloemen, waarbij het middelste gedeelte van de figuur wit blijft. 3. Teken vanaf de onderkant van de cirkel een gebogen lijn omhoog, naar de linkerbovenhoek. 4. Trek de lijn door met een halve cirkel die omhoog gebogen is en naar de rechterbovenhoek wijst. 5. Verscherp de verbinding en ga vervolgens verder met de omtrek. Teken, zonder het penseel van het vel papier te halen, de snuit en de oren van de vos, met behulp van een halve cirkel en twee driehoeken. 6. Teken een vloeiende, gebogen lijn naar de basis van de cirkel. 7. Voeg details toe aan de afbeelding door de poten van het dier duidelijker te tekenen, evenals zijn ogen, neus en mond. 8. Teken een ovaal (de staart van de vos) langs de onderrand van de hoofdfiguur, zodat het linkerdeel van de staart ongeveer twee keer zo breed is als het linkerdeel. |
Vogels
Gzhelschilderingen met afbeeldingen van vogels worden meestal gebruikt om schalen, keukengerei (bijvoorbeeld snijplanken) of kledingstukken te decoreren.
Eindbeeldvariant | Algoritme voor de creatie ervan |
![]() | 1. Teken in het midden van het werkvlak een licht gebogen, brede lijn, die verticaal staat (het lichaam van de vogel). 2. Teken rechts en links van de hoofdfiguur, dichter bij de bovenrand, curven, waarvan er één naar boven en de andere naar beneden wijst (vogelvleugels). 3. Teken vanuit het midden van de zijkrommingen halve cirkels, waarvan de uiterste punten op de hoofdlijn moeten liggen. 4. Maak het bovenste deel van de verticale hoofdlijn breder door er een kleine halve cirkel (de kop van de vogel) dichtbij te tekenen. 5. Teken over de gehele lengte van de zijkrommingen rond de halve cirkels diagonalen, waarvan de buitenrand dikker moet zijn dan de rand die zich dicht bij het lichaam van de Gzhel-vogel bevindt (het verenkleed van de vogel). 6. Teken ovalen aan de onderkant van het lichaam, puntig aan de randen (de poten van de vogel). 7. Teken vanuit het gebied tussen de rechtervleugel en de poot van de vogel vloeiend gebogen lijnen die willekeurig zijn gericht en dicht bij elkaar liggen (de staart van de vogel). 8. Detailleer de afbeelding van de vogel door de ogen, de snavel en de kuif op zijn kop te tekenen. 9. Gebruik verschillende technieken om de binnenkant van het getekende object in te vullen en zo het verenkleed en de kleur van de vogel aan te geven. |
Plotfoto's
Het is aan te raden om pas met het maken van plottekeningen in de stijl van Gzhel-ornamenten te beginnen nadat de jonge kunstenaar de basisvaardigheden van de beeldende kunst tot in de puntjes heeft geperfectioneerd.
Eindbeeldvariant | Algoritme voor de creatie ervan |
![]() | 1. Ga 1-2 cm achteruit vanaf de onderrand van het werkvlak. 2. Teken op de opgegeven afstand een aantal chaotisch gebogen lijnen die met elkaar verbonden zijn en een halve cirkel vormen met een neerwaartse buiging (golven). 3. Teken over de gehele lengte van de afgebeelde golven aan beide kanten veel kleine stippen, waardoor volume aan de afbeelding wordt gegeven. 4. Teken boven de rondingen, met een tussenruimte van 3-4 cm, een halve cirkel die naar beneden gebogen is (de onderkant van het schip). 5. Verbind de bovenste punten van de halve cirkel met een golvende lijn (de bovenkant van het schip). 6. Teken 3 kleine cirkels dicht bij de bovenrand van het schip. 7. Teken boven de cirkels vloeiend gebogen lijnen in tegengestelde richtingen om zeilen weer te geven. 8. Teken rechts en links van het getekende schip een vis met behulp van eenvoudige geometrische figuren en rechte lijnen. 9. Vul de ruimte boven het schip met dicht op elkaar geplaatste halve cirkels, gegroepeerd per twee (vogels). |
Hoe maak je een sjabloon voor een Gzhel-schilderij?
U kunt sjablonen voor het beschilderen van een oppervlak in Gzhel-stijl op verschillende manieren maken, afhankelijk van het hoofdonderwerp.
Een vogel zou bijvoorbeeld zo gemaakt kunnen worden:
- Doe een kleine hoeveelheid verf op het palet en roer de kleur door met een speciale spatel.
- Doop een platte kwast (bij voorkeur een achtje) in het pigment, zodat de verflaag aan de ene kant van de haren dikker is dan aan de andere kant.
- Verdeel de verf over het kussentje van een van de vingers van de leidende hand en maak een halve cirkelvormige streek op het werkoppervlak.
- Teken de vleugels en de omtrek van het lichaam met korte halen.
- Maak de staart af met golvende lijnen.
- Trek de vleugels opnieuw om en maak de omtrek donkerder.
- Verfijn de afbeelding.
- Nadat u de reeds gedroogde lijnen hebt bijgewerkt, brengt u de sjabloon aan op het gewenste voorwerp. Verwijder vervolgens het papier en werk het ornament af op het witte oppervlak.
Gzhel is voor kinderen alleen interessant als ze de ontstaansgeschiedenis van dit schilderij kennen. Jonge kunstenaars beseffen hoe veelzijdig dit soort creativiteit is en beheersen snel de basisprincipes voor het maken van eenvoudige ornamenten. Hierdoor kunnen ze zelfstandig patronen gaan ontwikkelen en ook complexe plottekeningen maken.
Video over Gzhel-schilderen voor kinderen
Gzhel schilderij voor kinderen - tekening van een roos: